长沙窑大致兴起于“安史之乱”以后，至中晚唐发展到鼎盛时期，而成为九世纪中西文化交流中的一朵绚丽的陶瓷之花。据初步统计，国外有三十六个国家不同时期出士了大批长沙窑瓷器。为了进一步解决长沙窑的内涵和时代问题，八三年经国家文物局批准，政府专门成立了长沙市窑文物联合发掘小组，对长沙窑作出了重点科学发掘。

古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟浊洞庭云。
迥野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。

    文献记载中，《全唐诗》中诗人李群玉的《石渚》，在诗中对长沙窑当时生产的情景作出了详细的描述。

    举世闻名的古长沙窑位于湖南省望城铜官。湘江东岸的十里河滨、大大小小的山丘上保存着上百座唐代烧窑的遗址，瓦砾遍地，当地村民俗称“瓦渣坪”。 此地保存十几座较为完整的龙窑，最大的古窑——谭家坡窑，总长41米，宽度3.5米，窑床坡度不一，分为五段，最陡处23度，平缓处9度，分为窑头、窑床、窑尾三大部分。

    “长沙窑”自创并发展了先进的釉下彩绘。釉下彩饰首创于两晋时期，但迄今为止仅发现少数几件褐色点彩器物，此后即出现断层现象。唐代宪宗元和元年（806）之前，“长沙窑”自创了釉下彩绘纹饰，打破了以釉色装饰为主要审美标准的一统天下局面，并且综合运用绘画、堆贴、刻划、模印手法，创烧出褐绿、红绿等多种色调纹饰的器物，开创了丰富多彩的釉下纹饰新篇章。同时首创了铜红釉色，为明清时期五彩纹饰的出现与发展准备了条件。

    “长沙窑”纹饰的多样化前无古人。“长沙窑”釉下纹饰（含釉上）多姿多彩，简笔花草、椰枣梭罗、孔雀鸟鹊、游鱼舞狮、莲花牡丹、武士乐师、坐椅绳床无所不包，且构图简洁，造型生动，写意写实兼而有之。运用阿拉文和中国传统的律诗或民歌作瓷上装饰，是“长沙窑”一大创造，为明清、民国时期诗、书、画三结合的瓷让装饰树立了榜样。

    “陶瓷之路”外销瓷以“长沙窑”为大宗。唐玄宗天宝十四年（755）“安史之乱”阴隔了陆上“丝绸之路”，于是开辟了海上“陶瓷之路”，“长沙窑”成为外销日用瓷的大宗。2001年在印度尼西亚海域打捞出黑石号沉船，发现远销阿拉伯世界的6万多件中国瓷器，其中“长沙窑”即达5万多件。迄今之止，朝鲜、日本、印度尼西亚、斯里兰卡、沙特阿拉伯、坦桑尼亚等13个国有的73处地方均发掘出土有“长沙窑”，“长沙窑”足迹遍天下。中国陶瓷走向世界，“长沙窑”起了举足轻重的作用。

    “长沙窑”以开创陶瓷史上釉下彩绘先河而名扬天下，它体现了湘人惊世骇俗的创造力与“敢为天下先”的个性。长沙窑瓷器还有一个创造，那就是釉下彩绘山水、人物、花鸟及诗文书写。这是一种空前的艺术创新，前无古人，它的山水、人物、花鸟和诗文书法，张扬着湘人的智慧与审美的魅力，透出一缕大唐民俗文化的清新气息。

    海内外专家学者一致认为，“长沙窑”开创了釉下彩绘、纹饰多样化和型制多样化的革新之路，为宋元明清陶瓷艺术的百花齐放铺上了起跳板。陶瓷学术界权威人士汪庆正、耿宝昌、余家栋、张浦生等说，参观“长沙窑”遗址和“长沙窑”展品让他们吃了一惊，中国人应当以“长沙窑”在中国陶瓷史上的辉煌成就为自豪。湖南不单可以引以为荣，而且可以把这张“王牌”打好，将“长沙窑”遗址兴办成中国陶瓷界朝拜的圣地。